“围绕小提琴协奏曲《梁祝》创作史的争议风波证明了什么？”

1959年5月27日，在毛主席百花齐放和洋为中用方针的指导下，历时一年艰苦创作的小提琴协奏曲《梁祝》在上海兰心大剧院正式上演，博得热烈掌声，迅速染红大江南北。 《梁祝》的出现打破了西方作品小提琴乐章统一的历史，铸造了中国音乐史和艺术史的经典。

1959年《梁祝》的独奏者为我国有名的小提琴演奏了俞琳娜

《梁祝》首演成功后，报纸报道称，电台播出音乐，上海刚组建的电视台前来拍摄电视信息，小提琴协奏曲《梁祝》很快成为中国男女老少所知的最有名的音乐作品。 之后，专家们总结认为，这部作品的影响表明它是世界上演出和录音版本最多的中国管弦乐曲。是世界人民理解中国音乐所必需的曲子。被誉为为创造中国民族化交响曲开创了绿野的不朽的中国民族音乐经典； 是中国人骄傲整个东方音乐的骄傲空前中国音乐的高峰作品，也是中国古代传下来的音乐和西方音乐完美结合的典范。 在一次香港电台民意调查中，《梁祝》和贝多芬、柴可夫斯基等伟大作曲家的作品一起，被评为千年来最受听众欢迎的十大经典音乐作品。

这部以越剧《梁山伯与祝英台》为基础的经典作品，是如何辉煌的呢？

毛主席赞扬并推荐越剧《梁祝》

新中国成立后，1950年11月至12月召开的全国戏曲实务会议上，发生了京剧和地方戏以哪一方为主的争论。 1951年4月，中国戏曲研究院成立，毛主席以百花齐放、陈出新为主题进行祝贺。

毛主席很欣赏具有深厚群众基础的反封建文案的历史剧。 他以实际行动积极支持，将浙江地方剧种的剧目、越剧《梁山伯与祝英台》(以下简称《梁祝》)推向全国，走出国门。

1950年夏天，由范瑞娟率领的民间职业剧团上海东山越艺社为了在戏曲改革中取得巨大的快速发展，决定将江浙一带流行的《梁祝》等几部越剧带到北京，带到毛主席居住的地方演出。

出道作是《梁祝》。 周恩来看完《梁祝》后，邀请范瑞娟等4名工作人员到中南海的他家，进行了纪念拍摄。 吃午饭的时候，工作人员请周恩来听电话，周恩来听电话回来，高兴地告诉大家:“毛主席看越剧。 今晚请在怀仁堂公演《梁山伯与祝英台》。 大家都很兴奋。

范瑞娟稍后说，毛主席读完《梁祝》后，负责接待的中央办公厅的钟灵告诉大家，毛主席看了你们的戏很高兴。 我说“欢迎再来”。 他代表毛主席请瀛台来吃宵夜。 这真是一个难得的夜晚，全团同志第一次进入中南海为毛主席演戏，还目睹了人民领袖毛主席闪耀的身影，感到非常幸福。

1951年8月，范瑞娟、傅全香等东山越艺社成员参加华东越剧实验剧团后，接到政务院的任务来到北京进行国庆观摩演出。 10月7日晚，毛主席再次来看《梁祝》。

1951年10月15日晚，剧团在第三次怀仁堂公演上邀请全国政协第三届会议代表时，毛主席再次来看剧。 在北京期间，范瑞娟作为特邀代表参加了全国政协第三届会议。 会议期间，范瑞娟遇到了毛主席。 范瑞娟说:“毛主席很和蔼可亲，和蔼可亲，他见到了我，&lsquo； 是《梁山伯与祝英台》的梁山伯吗？ 我有点不好意思低头。 毛主席接着说:“&lsquo； 去年的公演我看过，今年也看过。 我立刻说:“&lsquo； 请向主席说更多的意见。 毛主席接着说:“&lsquo； 你今年比去年做得好。

毛主席和范瑞娟说话

1952年下半年，举行了第一届全国戏曲观看大会，提名范瑞娟、袁雪芬到北京演出《梁祝》，上级明确通知毛主席快要拍摄彩色电影了。

这是新中国第一部彩色电影，不仅投资巨大，而且技术和设备要求特别高，拍摄时曾经历过一次起死回生。 毛主席如此重视，证明了他对人民群众创作精神的尊重，证明了他对中国以前传下来的文化的高度自信。

《梁祝》剧照

果然，1954年《梁祝》在全国各地播出，很快就出现了万人空巷，一票难求的火热场面。 电影作为当时最先进的大众媒体载体，史上首次在全国普及和传播越剧。 美丽漂亮的《梁祝》吸引了亿万观众。

1955年，周恩来总理在参加日内瓦会议期间，指示中国代表团信息处放映彩色电影《梁山伯与祝英台》。 200多名记者在这样陌生美丽的文化的刺激下，当时主要的国际舆论风起云涌。 谁说共产党不想要文化？ 新中国建国后不久，就拍摄到了这样美丽的爱情色彩。 这部电影不断在国际上巡回演出，在几个电影节上获奖。

为了向世界传播中华文化，向世界更好地传达中国的故事，毛主席在1956年8月24日的“音乐工作者谈话”中说，音乐可以取外国的合理大概，可以使用外国的乐器，但总是有民族特色，有自己特殊的特点 他还说，你们是在学西方的。 &lsquo； 西医是珍宝。 请珍惜你们，依靠你们。 不学西方的人工作是错误的。 要承认他们所学的东西是进步的，就必须承认近代西方前进了一步。

2019年5月，小提琴协奏曲《梁祝》的主要工作人员之一何占豪再次被邀请回杭州演出。 据杭州日报报道，&lsquo； 《梁祝》在上海首演，这首曲子的源头在浙江。 这不仅因为何占豪是浙江人，也因为浙江是&lsquo； 梁祝故事发生地，因为与浙江最重要的地方戏越剧有直接关系。 在发布会上，何占豪向媒体讲述了这首经典名曲的创作经过。 原来，他年轻时学越剧，在浙江越剧团担任演奏员。 18岁的时候，他开始学小提琴。 因为在杭州看了几场海外交响乐公演，他立志创新，努力将西洋乐器和中国民族音乐结合起来。 之后，《梁祝》中的一点旋律演化成了以前流传下来的越剧曲调。

回顾这段历史，可以看出在毛主席的亲自推动下，越剧《梁祝》风靡全国，影响了世界，为小提琴协奏曲《梁祝》走向世界奠定了基础。 毛主席洋在中用谈话的发表中，为小提琴协奏曲《梁祝》的创作指明了方向。

出生于意志消沉的时代

1958年秋天，新学期开始了。 正如权威党史《中国共产党九十年》指出的那样，那个年代是艰苦探索和积极进取的年代，是艰苦奋斗和意志消沉的年代。 为庆祝中华人民共和国成立10周年，上海音乐学院党委向全校师生解放思想，大胆创作，以优异成绩在国庆10周年献礼上发出号召。 这样响亮的口号，在校园里俨然一石激起千层浪，把最好的作品献给祖国，成为师生们共同的愿望和最热门的话题。 当时，管弦乐系的何占豪、俞丽娜、丁芷诺、沈西蒂、张欣、朱英6位同学已经成立了小提琴民族化的实验队，为大众开创了热门、浓厚的民族风小提琴作品，早日结束了西方作品小提琴乐章统一的历史 当时，小提琴民族化在学院里还在争论。 许多受西方音乐教育影响的教师和学生认为，用小提琴演奏从中国传来的音乐，无论是中西方还是气候都很难。 但是，系里的导师给了何占豪等同学很大的鼓励，要求实验队鼓足干劲，尽快创作出大乐曲。

《梁祝》实验组试奏新作品

何占豪是浙江诸暨人，1933年出生于农民家庭。 新中国成立后，从小热爱音乐的何占豪进入浙江省文工团当演员，转到浙江省越剧团的乐队开始学小提琴。 1957年夏天，进入上海音乐学院，在管弦乐系一年级的小提琴专业学习。

今年秋末冬初，根据学校的统一安排，管弦系的同学们到浙江温州的农村进行了劳动培训，进行了慰问演出。 在开往温州客船的甲板上，实验队必须认真讨论创作的选题，形成一致意见，创作小提琴协奏曲。 但是，在主题的素材选择上大家都争得面红耳赤，特别是感情容易激动的何占豪，滔滔不绝。 最后他们明确了三个选择题。 一个是为了协助台湾解放的全民皆兵，一个是协助红旗三面的大炼铁，另一个是何占豪基于越剧《梁山伯与祝英台》音调的作品。 因为他在越剧团乐队工作多年，所以脑海里浮现了很多熟悉旋律的人。

这三个选题在接受音乐学院指导后，作为知名音乐家冼星海学生的党委书记孟波，决定为《梁祝》。 他向其他领导人表示:“为什么占豪知道越剧，会拉小提琴，这个选题有希望。 他还适合从专业的角度谈小提琴的纤细、柔和，表现“梁祝”一样委婉动人的爱情故事。 弦系党支部书记、教师刘品鼓励何占豪。 为了让小提琴取悦人民群众，必须走民族化、大众化的道路。

这在当时不得不说是冒险的选择。 以前，何占豪写过四重奏版的《梁祝》，但这个任务依然让他胆怯。 在院领导下，通过刘品细致的思想事业，何占豪和他的同学们增强了大胆探索和创新的信心。

何占豪与丁透明诺合作，开始创作《梁祝》协奏曲。 渐渐地，写了《梁祝》的恋爱主题和三载同窗副标题，但在写了小合奏后，就写不出大管弦乐的配器。

于是，何占豪找到了同学xx来帮忙。 1959年2月，何占豪与他建立了合作关系。

在创作过程中，他们又遇到了一些指责。 与这些指责形成对比的是，孟波亲自找何占豪和xx谈话，告诉他们“梁祝”是爱情故事，但传播的不是封建迷信，梁山伯和祝英台的悲剧是对封建礼教的强烈抗争。” 我们中国革命的任务之一是反对封建主义，推翻封建统治，反封建的主题是进步的。 听了孟波的话，两个年轻人坚定了信念。

2009年，为纪念《梁祝》首演50周年，何占豪在接受记者采访时表示:“越剧来自哪里？ 是袁雪芬、范瑞娟、傅全香、尹桂芳等多位表演艺术家，以及多位琴师共同创造的，他们是农民的孩子，从小唱山歌小调，受农村文化氛围、父辈熏陶长大，从十几岁跑到上海，在舞台上磨练。 所以我说《梁祝》的原始创作者是农民。

何占豪还总结一下，我还是要遵循毛泽东思想，文艺要为工农兵服务。 也有我们民族没有的音乐形式。 例如，《梁祝》、小提琴协奏曲也不是我们民族的音乐形式，但我是民族复制品&lsquo； 梁祈祷故事，使用民族的音乐语言，这就不同了。

回顾60年:烦恼、争论、不愉快

2019年4月28日，第36届上海春季国际音乐节圆满落幕，何占豪等代表60年前《梁祝》首演创作和公演团队登台，获得上海春季组委会特别颁发的小提琴协奏曲《梁祝》首演60周年特别荣誉奖。

何占豪在指挥演奏

2019年5月7日，86岁的何占豪再次被邀请回老家杭州，在杭州剧场和浙江音乐学院音乐厅连续三天上演何占豪师生音乐作品三部曲。

在网站发布会上，何占豪再次回顾了这首经典名曲创作的前后。 他深情地说。 “没有越剧就没有‘梁祝’。 《梁祝》是中国农民，是中国戏曲界、音乐界几代人集体智慧的结晶。

此前，被誉为“梁祝”之父的何占豪多次回乡，在音乐讲坛上多次从不同的角度讲述“梁祝”诞生的过程。 但是，他不存在脱离文艺为工农兵服务的核心问题。 在他开课的杭州国际音乐节音乐讲堂的第一课上，他做了以下发言。

谁启发我写《梁祝》的？ 农民。 他说完这句话后，回顾了上海音乐学院管弦乐系下乡演出，决心让农民不擅长听西洋音乐，能让农民、工人和老百姓了解。

谁教我写《梁祝》的？ 纺织厂的女工。 何占豪当时为了描绘英台少女怀春的心境，他去了纺织厂的女工那里，和她们一起去了剧场，理解了她们真正想听的曲子。

何占豪还幽默地说，他的谱曲是从一代宗师尹桂芳(越剧尹派艺术的创始人)那里偷来的。 也就是说，这部作品最初来源于农民。 经过他和同事们的努力创新，又被回馈给了农民，回馈给了广大观众。

可贵的是，60多年来，占豪为什么坚持基于这样事实的看法？ 因此，他曾和过去的合作者感到不愉快。

这个合作者的出身和何占豪不同，他出生在音乐世界的家里。 父亲喜欢写玫瑰和凤凰之类的歌。

在《梁祝》问世50周年纪念前夕，这位合作者结合《梁祝》和他在初恋的不幸遭遇，发表了突出伤痕文学特色的文案。

复印件上写着以下内容。

1959年春天，我们怀着赤子之心，为新中国诞生10周年献上了薄礼——小提琴协奏曲《梁祝》。 这首乐曲的主线是描写祝英台对幸福的追求和对封建势力的抗争，这是几千年来纠缠人类的不朽命题，但还是联结着作者的心。 我和何占豪还是两个青年学生，写着古代的传说，却倾注着我们滴滴的喜悦和一丝悲情。 特别是&lsquo； 惜别的封建势力主题之后出现的断肠之念消失&lsquo； 楼会的时候，我们的心似乎也撕裂了！ 但是，我无论如何也没想到自己会和主人翁共命运……。

而且，我和作者出生的北京女演员热恋时，因为作者的父亲是右派，所以我有没有爱的权利。 这就是我们&lsquo； 50年代的恋爱！

这个文案让何占豪非常生气。 他在一次电视主持人的采访中这样说。

什么)你xx (指那个合作者。 下同) )文案写的话，这个蝴蝶啊，爱啊，他的初恋啊，这个《梁祝》好像写的是他的恋爱啊。 我说了不可能。 他说那是当然的。 你看，什么样的事件？ 我想当时为什么会有这样的事件。

主持人:那写这个的时候，他的初恋和你的恋爱没有关系吗？

什么:“梁祝”？ 没有一部分关系！ 什么关系？ 没关系吧？

主持人:“那时你失恋了，所以你很痛苦吧？

什么:没有！ 没有！ 我刚才不是告诉过你吗，&lsquo； 告示牌怎么写？ 是这样写的吧。 我想是怎么在全国范围内这么风行的，好像是xx恋爱的缩影。 xx他自己不承认这个事件，昨天登在报纸上，是别人误会了。

主持人:我也看了复印件。 当然，他不知道哪个旋律是他失恋后写的。 他好像没有具体说这件事。

什么:但是，他写的是具体的事情啊。 &lsquo； 楼会的时候，写《梁祝》的时候，这眼泪，心绞痛，眼泪直冒，这是啊。 创作&lsquo； 楼台会的时候，我一个人在男生宿舍。 我体验过了。 是我写的哦。 那么，当我拉着他听的时候，他没有流泪。 哪里有心绞痛，不痛。 我觉得是他炒的。 你这么炒当然会误会。 啊，是xx的恋爱。

之后，何占豪在接受《xx都市新闻》采访时说:

都市报:在《梁祝》风雨飘摇的50年里，你和xx好像也发生了一点不愉快的事件？

何占豪:我先说一句，我和xx的不愉快，绝不是我和他名义上的争执。 xx暂时把他自己的爱情和《梁祝》联系起来，这很不好。 &hellip； &hellip； 五十周年前夕，我告诉他这个问题必须弄清楚。 你总有一天会承认，我总有一天会和你和好的。 然后他对报纸说，如果没有这件事，和我的恋爱没有关系。 电视台问他有没有关系，他说没有关系。 他说，这都是媒体发表的，这句话我不管，媒体要和他算账。 你承认了。 握手言欢(笑)。 我们都是50年的老朋友，老战友。 现在，中央电视台说我们笑着报仇，都是有条件的。 xx承认《梁祝》和他的初恋没有关系后，为什么占豪还是像往常一样和他是好朋友？

这场争论终于平息了。 10年后的上海之春国际音乐节上，他们一起上台领奖。

但是，庆祝过后，为什么占豪不幸福。 以下是2019年10月官方媒体的文章:

本网北京10月16日电(记者刘丽娜)何占豪是小提琴协奏曲《梁祝》的主创者之一。 最近，他接受记者采访，谈了自己对当前中国音乐教育的看法。 他强调，音乐教育要重视中国自身的音乐特色，重视老百姓的声誉评价，音乐教育工作者要自我反省，培养真正的后辈人才。 耕耋年的何教授依旧屈强、无精打采，只争朝夕埋头自己的工作，用自己的行动体现了老艺术家深厚的家世情怀。 以下是这次采访复印件的摘录。

记者:今年是《梁祝》创作60周年，回顾这60年间的创作和传达，你印象最深的是什么？

什么)我做《梁祝》的出发点是让更多的人喜欢，人们能理解。 中国的音乐很有魅力，我越来越觉得我们的先辈很有创作才能。 这些优美的音乐都是老百姓制作的。 几十年来最深刻的体验是，这部作品是中国戏曲界、音乐界几代人的劳动成果，是集体智慧的结晶。

记者:我多次强调，制作老百姓能理解的音乐并不容易。

什么)音乐本身是美，是情，是用美的音乐来表达感情。 全世界的人都喜欢有特色的音乐。 中国的音乐也要有自己的特色，才能讨人喜欢。 所谓百花齐放，我们也是花，也是大花。 《梁祝》之所以被世界迷住是因为它很有特色。

记者: 60年来，《梁祝》的影响是否依然代表着中国音乐的高峰水平？ 你觉得这个问题怎么样？

什么: 60年了，《梁祝》还这么红，其实我不开心。 如果10年能出一个精品，60年就能出6个精品。 为什么没有好的作品出来？ 真正的经典人们唱歌。 金杯银杯不如老百姓的评价，金奖银奖不如老百姓的夸奖。 最好的评委是人民群众。

我们的专家必须放眼望去，教育界和专家必须自问自答。 青年为什么写不出有中国特色的音乐？

有趣的是，我们的音乐家正在努力创作出无愧于我们时代的新作品。 2019年，俞丽娜(演奏第一首《梁祝》的小提琴艺术家)艺术基金会在各界的支持下，以小提琴协奏曲《梁祝》为灵感改编的音乐剧场作品《真爱·； 梁祝》在上海、北京等地演出了5场。 封琴十年，快80岁的俞丽娜也再次上台。

“真实的爱·； 《梁祝》的主题曲队伍中，集结了老中青三代的艺术家。 除俞丽娜师弟和其他台湾原主题曲外，获得柏林国际电影节电影配乐银熊奖的中国香港作曲家金培达、美籍华裔作曲家房绍卿也由强力组合担任作曲，诗人、音乐制片人、作词作家梁芒担任该剧作词，青年作家、编剧傅踢担任剧本

虽然这部作品没有产生太大的影响，但是这个主创团队的精神值得鼓励。 但是，应该反省的是，为什么这几十年没能创作出小提琴协奏曲《梁祝》这样好的作品。 十年前，中国文艺家评论协会的负责人接受采访时，……那个年代还诞生了《我爱你，中国》、钢琴协奏曲《黄河》、琵琶协奏曲《草原英雄小姐妹》。 脍炙人口的小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》也是&lsquo； 大跃进的年代。 至少在音乐上，改革开放30年来，没有出现和这三部协奏曲差别不大的作品。

为什么？ 何占豪已经陈述了那个理由吗？ ！

本文：《“围绕小提琴协奏曲《梁祝》创作史的争议风波证明了什么？”》

心灵鸡汤：